[Nights with Soul 2016] ELE: SOUL, GOSPEL Y RHYTHM AND BLUES DIRECTO AL CORAZÓN

ELE irrumpió en la escena soul de nuestro país atrayendo todas las miradas con Sumer Rain (Arcadia Music). En poco tiempo ha sido bautizada como "la gran esperanza del soul" y "la apuesta de futuro 2015" por Rolling Stone, Talento Fnac, primera española artista oficial de una Final Four, y representante española en el Festival SWSX de Austin (Texas).
Por la nostalgia y la melancolía que derrocha, por su potencia lírica y por el optimismo que inyecta, ELE es una experiencia única, inigualable y, sobre todo, inolvidable. Melodías delicadas y a la vez desgarradoras con letras que disparan al corazón. Soul con puertas abiertas al pop y guitarras americanas. Coros góspel que cortan la respiración y que son pieza clave en sus directos.

Summer Rain es una apuesta por la cara más alternativa del rhythm and blues contemporáneo. Un tratado de folk con alma que ELE borda desde la primera nota de "Am I Wasting My Time?", punto de partida del disco y en el que deja patente su gusto por emblemas como Dylan y Springsteen. Un trabajo de carácter urbanita y cotidiano, de sonidos atemporales e imperecederos que cierran el círculo con la sutil y homónima "Summer Rain". Un trabajo que crece con cada escucha. Canciones de toda una vida que han nacido para perdurar y no pasar de puntillas. 

Detrás de ELE se encuentra la compositora, pianista y cantante Elena Iturrieta. Junto a ella, en directo, su inseparable coro de gospel:  Laura Bartolomé, Sara Berruezo y Harry Bloom. Junto a ellos, músicos de primer nivel como Manuel Castro (bajo/contrabajo ), Nacho Mur (weisenborn, guitarras), Gonzalo Maestre (batería) y Sergio Valdehita (hammond y teclados).

"Mágico y brillante primer album. Las composiciones de ELE tiene un alma especial y compacta en donde todo brilla" /ABC

"La única diferencia entre ELE y Norah Jones es la promoción. ¡Vaya descubrimiento! ¡Vaya voz!" /Cuatro

"ELE es un rayo de esperanza, aire fresco al interminable reinado de indie pop, ukeleles y barbas. ELE es lo menos topico del pop, música en mayúsculas" /Rolling Stone

ELE
Jueves 28 de julio, 2016

El Almacén de Little Bobby
[c/Sol 20, Santander]

EL TRÍO DE PORTLAND LLEGA PARA PRESENTAR "BETTER OFF DEAD"

The Shivas llevan en activo desde 2006. Jared Molyneux (voz, guitarra y piano), Eric Shanafelt (voz y bajo) y Kristin Leonard (voz y batería) tocan juntos desde que eran adolescentes. Son un combo engrasado, preciso y realmente adictivo. Sus armonías y su sonido, tostado al sol, prestan especial atención a los orígenes del surf rock y a las bandas de rock and roll de los sesenta. Su mezcla de psicodelia, surf-pop y garaje los hermana directamente con coetáneos como Thee Oh Sees, La Luz o Mrs Magician. Su reverb y su muro de sonido han girado y expandido su torbellino musical por muchos países alrededor del mundo, con centenares de conciertos, cinco álbumes, más de media docena de sencillos, cassettes y una legión de fans. 

Sus hits llamaron la atención de Calvin Johnson, histórico líder de Beat Happening y fundador del sello K Records -responsables de los lanzamientos de Tender Forever, Lake, Chain and The Gang y Tara Jane O’Neil-, que les fichó para grabar en Washington su último trabajo de estudio, Better Off Dead (Burger/K Records), que ahora vienen a presentar a Europa.

The Shivas (USA)
Martes 26 de julio, 2016

Sala Niágara
[c/San Simón 14, Santander]

[Cajas de Música 2016] DANI MOLINO PRESENTA "TRAILS", UN CANCIONERO NACIDO EN EL CORAZÓN DE ESTADOS UNIDOS

Dani Molino se embarcó para escribir su propia historia rumbo a Londres, con billete de ida y sin fecha de vuelta. Durante cinco años tocó en todos los bares y clubes de la ciudad, incluído el Troubadour, donde leyendas como Bob Dylan y Jimi Hendrix tocaron en Europa por primera vez, y donde se lo podía ver junto a su banda asiduamente. Su inquietud le lleva a finales del verano de 2014 rumbo a Estados Unidos. Allí recorrió, con la única compañía de su guitarra, más de 5.000 millas desde Nueva York a Los Angeles. Un viaje que le llevó a atravesar la Blue Ridge Parkway rumbo a Nashville, donde encontró una cabaña en medio de los bosques de West Jefferson y comenzó a escribir los temas que conformarían Trails, su último y reciente trabajo de estudio. Doce cortes compuestos en moteles, gasolineras y la cabaña de West Jefferson. Folk, rock, blues… canciones íntimas sobre sentimientos universales que actualmente presenta en gira y que llegan a Cajas de Música en su formato más desnudo.

Dani Molino (España) /Martes 21 de junio, 2016

Sala 2. Cines Groucho [Calle Cisneros 4, Santander]

[Cajas de Música 2016] STEVEN MUNAR PRESENTA "TIME TRAVELLER", FOLK ROCK DE CALADO PROFUNDO

El británico Steven Munar es un excelente escritor de canciones en la onda de artistas como Elliott Murphy. Encabezó una de las bandas icónicas de los noventa, The Tea Servants. Con ellos dejó un legado de cinco excelentes trabajos, varias giras por medio mundo y un recuerdo imborrable para quienes pudieron verlos en directo en los más prestigiosos festivales nacionales del momento: Festival Internacional de Benicassim, BAM, Festimad, Primavera Sound… Luego llegarían The Lunatics y Steven Munar & The Miracle Band, su actual proyecto. Ahora llega a Cajas de Música para presentar en formato acústico Time Traveller: folk rock de calado profundo con tintes de soul. Sigue intacta su magia como letrista y su elegancia con las melodías. Un estilo que lo hermana con los también ingleses Graham Parker y Nikki Sudden. El pasado año, el sello Flor y Nata Records celebraba su trayectoria con Steven Munar. 2000-2015, 15 Years of Songs, una selección de temas, grabaciones inéditas y rarezas varias para paladares exigentes.

Steven Munar (UK) /Martes 7 de junio, 2016
Sala 2. Cines Groucho [Calle Cisneros 4, Santander]

[Nights with Soul 2016] BRUUT!: JUGOSO BOOGALOO, CARNOSO RHYTHM AND BLUES Y JAZZ CON GUIÑOS AL SWING Y AL SURF

Desde Holanda, con una estética vintage elegante y alocada, vuelve una de las bandas más frescas y sorprendentes del panorama jazzístico europeo: Bruut! Llegan por segunda vez a Santander, en esta ocasión para presentar en directo su último trabajo de estudio: Mad Pack (Dox Records 2015).

Sus influencias van desde el surrealismo de las películas de Quentin Tarantino hasta la música de los viejos westerns de Ennio Morricone y compañía. Su estilo navega entre el jugoso boogaloo y el carnoso rhythm and blues con guiños al swing y al surf. Funk grasiento y, naturalmente, jazz.

Maarten Hogenhuis (saxo), Folkert Oosterbeek (hammond), Thomas Rolff (contrabajo) y Felix Schlarmann (batería) han girado por medio mundo: Holanda, Polonia, Burkina Faso, Alemania, Sudáfrica, Japón... En los últimos años han hecho temblar festivales como el North Sea Jazz, Noordeslag y LantarenVenster, consolidándose como una de las formaciones más enérgicas y originales de nuestros tiempos con un directo versátil y abrasador.

Bruut! (Amsterdam, Holanda) /Jueves 26 de mayo, 2016

El Almacén de Little Bobby [Calle del Sol 20, Santander]

[Cajas de Música 2016] DRIVING MRS. SATAN: CLÁSICOS DEL HEAVY DE LOS 70 Y 80 DECONSTRUÍDOS Y REINVENTADOS

Driving Mrs. Satan toma prestadas las palabras y las melodías del heavy de los años setenta y ochenta para hacerlas suyas. Su historia comenzó en medio de una mudanza y en uno de los días más calurosos de los últimos años en Nápoles. El contrabajista Giacomo Pedicini se planteó el reto de recuperar las canciones que le hicieron querer convertirse en músico y darles una nueva lectura. Encontró un compañero perfecto en el multiinstrumentista Ernesto Nobili y en la voz de Claudia Sorvillo, a quien pidió que interpretara un tema que ella nunca había escuchado en su versión original: "I Want Out" de Helloween. A partir de ese momento se suceden los conciertos y deciden editar en formato online, en abril de 2012, "I Want Out" junto a "Hells Bells" de AC/DC, "Never Say Die" de Black Sabbath y "Living After Midnight" de Judas Priest. El éxito fue inmediato y poco después Agualoca Records publica su primer álbum: Popscoth, un trabajo que aumenta su intensidad a cada segundo y que evidencia la madurez de una banda en estado de gracia. Clásicos del metal como nunca antes los habíamos escuchado, desnudándolos para disfrutar de ellos. La voz de Claudia Sorvillo transforma historias feroces y macabras en temas cargados de melancolía y luminosidad. Un repertorio en el que la rabia y la electricidad del "Battery" de Metallica se convierten en pop de cámara y, el "Killed by Death" de Motörhead, suena simplemente delicioso.

Giacomo Pedicini (contrabajo), Claudia Sorvillo (voz), Antonio Esposito (batería) y Valerio Middione (guitarra acústica) llegan a España en cuatro únicas fechas para presentar Did Your Mrs. Me? Italia, Alemania y España son los primeros países donde los napolitanos girarán para presentarlo. Un disco que ve la luz tras el éxito cosechado entre la crítica especializada y el público con el magnífico Popscoth (Agualoca Records, 2013), con el que han girado de forma ininterrumpida durante los últimos dos años.

Producido por Giacomo Pedicini y con Salvio Vassallo como técnico de sonido, ha contado con colaboraciones de lujo a cargo de Gerald Toto, Zula Zazou (Crazy Horse) y Francesco Forni. El trabajo se ha cocinado a fuego lento, "durante los últimos dos años, mientras girábamos por Europa, he estado trabajando en los arreglos, explorando caminos para encontrar un nuevo sonido. Estar de gira por medio mundo me proporcionó una visión rica en diferentes perspectivas; una visión que he podido plasmar a través de diferentes instrumentos y colaboraciones. Una vez en el estudio, fue sencillo embellecer las melodías con violines, cellos, violas y trombones de ensueño" (Giacomo Pedicini).

Did Your Mrs. Me? suena distinto a Popscotch. Hay una textura más oscura, un conjunto enriquecido con unos arreglos más elaborados y una construcción más creativa. Las canciones hablan sobre el tiempo, las experiencias, la conciencia de saber que no tiene sentido volver al pasado. El tiempo es el hilo conductor que une a los personajes. Del hombre que se siente devorado tras una relación fallida y sabe que nunca podrá recuperar el tiempo perdido ("Antisocial", Trust) al diablo de "Caught Somewhere in Time" o el "Iron Man" de Black Sabbath, capaz de viajar en el tiempo.

Driving Mrs. Satan (Italia) /Martes 17 de mayo, 2016

Sala 2. Cines Groucho [Calle Cisneros 4, Santander]

[Nights with Soul 2016] Concierto de presentación con el funk infeccioso de los japoneses Osaka Monaurail

Son una de las big bands más importantes del mundo. Sus giras se saldan con llenos absolutos. Lo suyo es el funk-soul salvaje e infeccioso a lo James Brown. Una banda con sonidos heredados de Isaac Hayes, Kool & The Gang, Curtis Mayfield, The Meters, The Temptations, Stevie Wonder o Jimmi Hendrix.

Liderados por el carismático Ryo Nakata -versión nipona del padrino del soul- y perfectamente uniformados con trajes retro, protagonizan divertidas coreografías a ritmo de funk contagioso, con la elegancia y el punto exótico necesarios para convertir cada uno de sus conciertos en una experiencia irrepetible y cien por cien bailable. Sus directos son de gran intensidad, con una cuidada puesta en escena que evoca el ambiente de los clubes de la época dorada del funk. Ryo Nakata (voz, teclados y percusión), Kentaro Yamagata (trompeta), Taihei Awaji (trompeta), Shimon Mukai (saxo tenor), Tsuyoshi Ouchi (trombón), Dan Hayami (guitarra), Yuichi Ikeda (guitarra), Dai Nakamura (bajo) y Soki Kimura (batería) son Osaka Monaurail.

Osaka Monaurail (Tokyo, Japón) /Jueves 12 de mayo, 2016

El Almacén de Little Bobby [Calle del Sol 20, Santander]

Get the Blessing, con Jim Barr -Portishead- y Clive Deamer -Portishead & Radiohead-, cierran la programación internacional de 2015

Están considerados «los nuevos genios del jazz británico», vienen de Bristol -la capital indiscutible del trip hop- y cuentan con músicos tan destacados como Jim Barr (Portishead) y Clive Deamer (Portishead & Radiohead).
Son Get The Blessing, un cuarteto que completan el trompetista Pete Judge y el saxofonista Jake McMurchie (Superfurry Animals). Mezclan sin escrúpulos el jazz de vanguardia con el punk, el rock y la rítmica, y la impedancia sonora de aquel cajón de sastre llamado nu-jazz. Son el pasado, el presente y el futuro de una música que a menudo avanza a golpe de genio, provocación e irreverencia. Son el grupo que se atreve a apelar a la música de las películas de James Bond, Tarkovksy y Buster Keaton, el combo que cautiva a la vez al público de los festivales de Glastombury y el del circuito de salas europeas. Llegan a España para presentar su quinto trabajo, Astronautilus, dedicado a la memoria de Ornette Coleman, figura crucial para la formación de la banda en el año 2000. Tras quince años en activo, mantienen intacta su formación original y la pasión e inteligencia de su música.

Get the Blessing (UK) /Domingo 13 de diciembre, 2015
El Almacén de Little Bobby [Calle del Sol 20, Santander]