[Viernes 19 de abril, 2019] RYAN McGARVEY, PODEROSO POWER TRÍO DE BLUES Y HARD ROCK

El guitarrista, cantante y compositor Ryan McGarvey llega a Europa en formato power trío para presentar Heavy Hearted, un poderoso cocktail de blues y hard rock. A su impresionante técnica a las seis cuerdas se suman en esta gira el batería Logan Miles Nix (John 5 & The Creatures) y el bajista Artha Meadors (que a última hora ha sustituído a Carmine Rojas en esta gira europea), un portento del bajo que ha trabajado con luminarias como Veron Reid, Martha Reeves o Angelo Moore.

McGarvey es un guitarrista dotado, un elegante vocalista y un solvente compositor que ha recibido las bendiciones de patriarcas como Eric Clapton -que en 2010 lo seleccionó entre cuatro mil candidatos para actuar en el Crossroads Guitar Festival de Chicago- o Joe Bonamassa, con quien colabora habitualmente. En 2014 ganó el premio al "Mejor Guitarrista" de los premios europeos de blues, dando más prestigio si cabe a su guitarra y consiguiendo no parar de girar internacionalmente, multiplicando exponencialmente su valor dentro del circuito. Con canciones poderosas, un feroz riff de guitarra, una ética de trabajo imparable y un eterno amor al blues con sabor a hard rock que brota directamente de lo más profundo de su ser, se confirma como una de las promesas de la escena del blues.

Ryan McGarvey (Albuquerque, USA)

Viernes 19 de abril, 2019 /21:30h

Sala BNS

[Avenida Reina Victoria 46, Santander]

Anticipada 14€ - Taquilla 17€
Anticipada en Santander: Terminal Sur (Santa Lucía 20)
y 3er Tiempo (Plaza de la Esperanza s/n)
En internet: www.entradas.liberbank.es
[+gastos de distribución]

[Viernes 26 de abril, 2019] KING SOLOMON HICKS VUELVE A EUROPA ARROPADO POR EL BAJISTA KIRK YANO Y EL BATERIA JERRY BRUNO

Solomon Hicks (Harlem, Nueva York) es ya un nombre reconocido de la escena internacional de blues. Comenzó a tocar la guitarra con seis años, demostrando una gran destreza y ganándose en Harlem el apodo de "King" que a día de hoy aún precede su nombre. Con apenas trece años ya tocaba la guitarra en el Cotton Club como solista de una big band de diecisiete músicos. Algunos vieron en él a luminarias como B.B.King, George Benson o Wes Montgomery por su habilidad con la guitarra y su feeling y precisión a la hora de tocar jazz. Actualmente, clubes tan exigentes como el Iridium, B.B. King’s o Red Rooster de Nueva York, o el Tokyo Cotton Club de Japón cuentan con el jovencísimo bluesman (tan sólo tiene 23 años) dentro de su programación.

King Solomon Hicks es un secreto a voces que año a año va sumando adeptos. The Washington Post, The New York Times o revistas especializadas como Blues Blast Magazine (de la que fue portada) se han hecho eco de su crecimiento dentro del circuito más exigente de blues y jazz. Joe Bonamassa, George Thorogood, el teclista Neal Evans, el armonicista y bluesman John Nemeth, Davey Knowles o Mike Stern son algunas de las figuras con las que ha compartido cartel. 

En nuestro país hemos podido disfrutar de su directo en festivales como el Festival Internacional de Blues de Béjar, Cazorla Blues Festival o el Festival Internacional de Jazz de San Javier. En abril vuelve a Europa para presentar su último álbum, Carrying on the Torch of the Blues, en el que contó con la colaboración de Jake Clemons (Bruce Springsteen’s E. Street Band) entre otros. Lo acompañará en directo una banda de lujo: el batería Jerry Bruno y el bajista Kirk Yano, ganador de dos Grammys por su participación en algunos de los mejores discos de Mariah Carey y por su labor de productor con la mítica banda americana de rap Public Enemy. Además, Yano suma otras veinte nominaciones a los Grammy por su trabajo como productor, ingeniero, mezclador o músico con otros artistas. Tiene un a plaza en el Blues Hall of Fame de Nueva York y en su currículum figuran colaboraciones con artistas tan célebres como dispares, desde Plácido Domingo a Miles Davis, George Clynton and Funkadelic, Pat Martino o Soulive.

King Solomon Hicks (Nueva York, USA)

Viernes 26 de abril, 2019 /21h

El Almacén de Little Bobby

[Calle Del Sol 20, Santander]

Anticipada 15€ - Taquilla 18€
Anticipada en Santander: Terminal Sur (Santa Lucía 20)
y 3er Tiempo (Plaza de la Esperanza s/n)
En internet: www.entradas.liberbank.es
[+gastos de distribución]

[Sábado 27 de abril, 2019] ATOM RHUMBA LLEGAN A SANTANDER PARA PRESENTAR "COSMIC LEXICON", SU ÚLTIMO TRABAJO DE ESTUDIO

Atom Rhumba regresan con Cosmic Lexicon (El Segell del Primavera, 2018) tras siete años de silencio. Un álbum que supone el retorno de una de las bandas más míticas del rock de este país. Cosmic Lexicon, el séptimo trabajo de la discografía de los vascos, lleva peligro. En su sonido hay amenazas en las sombras y tentaciones de las que desaconsejarían nueve de cada diez madres. ¿No era esa la idea inicial del rock'n'roll? Ponerle banda sonora al placer de vivir con riesgo. Aunque esa idea, como demuestran los bilbaínos, tampoco es un coto privado del rock. Este regreso podría ser un tesoro oculto del pop sixties ("Pompas de sangre y miel"), del post-punk ("Tumba gris"), la canción de autor tormentosa ("Tejedor de misterios", con letra de Nacho Vegas) y hasta del surf retorcido ("Voy cableado"). ¿Oculto? ¿Oculto por qué? Porque a la gente de orden nunca le interesaría que viera la luz un disco así. Invita demasiado a sentir la atracción de lo prohibido. Invita a descargar adrenalina. Invita al peligro.

Atom Rhumba (Bilbao, España)

Sábado 27 de abril, 2019 /21:30h

Sala Niágara

[c/ San Simón 14, Santander]

Anticipada 12€ - Taquilla 15€
Anticipada en Santander: Terminal Sur (Santa Lucía 20)
y 3er Tiempo (Plaza de la Esperanza s/n)

[Domingo 5 de mayo, 2019] PÁJARO Y SU "GRAN PODER": UN VIAJE SONORO POR EL WESTERN, EL ROCK, EL TANGO, EL FLAMENCO, EL TROPICALISMO Y LA TARANTELA

El nombre y la guitarra rockera de Andrés Herrera "Pájaro" han sonado siempre acompañando a otros músicos como Raimundo Amador, Pata Negra, Kiko Veneno o Silvio Fernández Melgarejo. Su primer álbum, Santa Leone (Happy Place Rc, 2012), le llevó a dar más de cien conciertos por todo el estado, actuando en los principales festivales y siendo escogido como invitado de Bob Dylan. 

Su segundo trabajo, He matado al ángel (Happy Place Rc, 2016), contó con la producción de Paco Lamato y Raúl Fernández, la coordinación y dirección artística de Joaquín Aneri y colaboraciones de Guadalupe Plata, Julián Maeso, El Twanguero, Los Saxos del Averno, Los Quiero y el trompetista Ángel Sánchez. 

Ahora llega junto a Raúl Fernández a la guitarra para presentar en formato electroacústico Gran Poder (Happy Place Rc, 2018). 

En palabras de Alfred Crespo: "(…) Gran Poder confirma en mayúsculas lo confirmado, fortalece lo que apuntaba a invencible y aporta a su cancionero nuevos temas para el presente y el futuro. Composiciones con recorrido, magistralmente trasladadas al formato físico y, muy pronto, ya mismo, a los escenarios. ¿En qué se diferencia Gran Poder de sus dos hermanos mayores? En todo y en nada. Ahí siguen esas estampas fronterizas enormemente sugerentes como las expuestas en "Corre, Chacal, Corre", su paseo al trote por el manual de cómo vacilar a tus congéneres, marcando estilo ("Rayo Mortal"). Ahí se marcan un tango que Gardel no podría bailar ("Tangos del Mentidor"), recuperan para desfigurar y hacer suyas influencias de los 50’s ("El Tabernario") y disponen que sus guitarras muerdan hasta llegara a la médula (enorme, el trabajo de Pájaro, el hombre, y Raúl a las seis cuerdas en canciones como "Lágrimas de Plata" o la tre-men-da "Yo Fui Johnny Thunders", basada su parte literaria en la novela del mismo título de Carlos Zanón). Y ahí, cerca del ecuador de este Gran Poder, demuestran que aunque en ocasiones no lo parezca, tocan de pies en la tierra, recuperando el "A Galopar" texto de Rafael Alberti que hizo inmortal Paco Ibáñez para recordarnos que Pájaro, el grupo, también está dispuesto a luchar junto a los más débiles ("Los Callados"). Que falta hace.

Se parece, por tanto, Gran Poder a los discos precedentes de Pájaro. Pero es diferente porque ellos no quieren pisar donde ya han pisado aunque el camino sea el mismo. Porque cada una de sus canciones tiene vida propia. Y las que se incluyen en su nuevo álbum son nueve dianas. Infalibles como el poder que estos sinvergüenzas atesoran y ahora muestran en publico".

Pájaro (Sevilla, España)
Artista invitado: Alabama Monroe

Domingo 5 de mayo, 2019 /20:15h

El Almacén de Little Bobby

[Calle Del Sol 20, Santander]

Anticipada 12€ - Taquilla 15€
Anticipada en Santander: Terminal Sur (Santa Lucía 20)
y 3er Tiempo (Plaza de la Esperanza s/n)
En internet: www.entradas.liberbank.es
[+gastos de distribución]

[Domingo 12 de mayo, 2019] SIMONE FELICE, UNO DE LOS GRANDES POETAS DEL FOLK AMERICANO, REGRESA A EUROPA CON NUEVO DISCO

Simone Felice, cantautor norteamericano fundador de Felice Brothers y de Duke & The King, publica nuevo trabajo de estudio, The Projector (New York Pro, 2018), mientras mantiene una atareada carrera como productor de The Lumineers, Bat For Lashes, Phoebe Bridgers o Conor Oberst entre otros.

Con Felice Brothers, sobre todo en sus primeros trabajos, los hermanos Felice facturaron algunos de los discos más influyentes del folk rock americano de este siglo XXI. Tras tres discos juntos, Simone decidió seguir por su cuenta para ahondar en las letras y en temáticas más personales, convirtiéndose en uno de los mejores letristas de su generación. Un poeta que puede mirar de tú a tú a clásicos como Dylan o Cohen y a otros más cercanos a él como Nick Cave.

En  The Projector, considerado como un clásico de inmediato en medios especializados, contrasta la belleza de su música con letras oscuras sobre sueños rotos, crisis existenciales y desgracias cotidianas. Un disco que transita apacible pero que contiene una carga emocional estratosférica.

Simone Felice (Nueva York, USA)

Domingo 12 de mayo, 2019 /20:15h

El Almacén de Little Bobby

[Calle Del Sol 20, Santander]

Anticipada 12€ - Taquilla 15€
Anticipada en Santander: Terminal Sur (Santa Lucía 20)
y 3er Tiempo (Plaza de la Esperanza s/n)
En internet: www.entradas.liberbank.es
[+gastos de distribución]