[Jueves 25 de enero, 2018 /Directo Cinco Estrellas] HELLSINGLAND UNDERGROUND, EL LEGADO DE LAS GRANDES BANDAS DE ROCK DE LOS PAÍSES ESCANDINAVOS


Desde ya, una de nuestras bandas favoritas y uno de los directos más deseados desde que el pasado año arrasaran en el Azkena Rock. Si lo tuyo es el rock clásico con groove, emoción y un irresistible gancho melódico, Hellsingland Underground lo tienen todo para conquistarte. Como unos Hellacopters tardíos que hubieran sustituido el legado de MC5 por el de Lynyrd Skynyrd y The Allman Brothers, o unos Soundtrack Of Our Lives más tradicionales y apegados a las raíces folk, pero igual de inspirados melódicamente, Hellsingland Underground continúan la tradición de las grandes bandas de rock.
Comenzaron su andadura actuando en los bosques de la región de Hälsingland que les da nombre, en su Suecia natal, en un festival ilegal en el verano de 2006. Las primeras críticas celebraron las canciones de la banda, sus letras reveladoras, sus armonías y el puro y simple placer de tocar su música. El alma del grupo, el cantante Charlie Granberg, compone estas canciones sentado en el porche de su casa en las orillas del río Ljusnan, en Ljusdal, Hälsingland. La escena podría resultar un cliché en comparación con el sur americano del que Hellsingland Underground tomaron prestadas tantas influencias en sus dos primeros discos, pero es pura autenticidad en mitad del frío nórdico. Northern rock, rock sureño facturado en las tierras del norte de Europa en la tradición de las grandes bandas de rock que los países escandinavos nos han brindado en las últimas décadas.
Northern Country Boy, su debut en 2008, supuso un affair amoroso con todas esas influencias comunes del southern rock americano que se confirmaron en su continuación Madness & Grace en 2010, consolidando su propia identidad. Un camino que desembocó dos años más tarde en Evil Will Prevail, donde sus letras se tornaron más oscuras y personales y los arreglos musicales más genuinos sin dejar de lado su poso sureño. 
Ahora llegan con el descomunal Understanding Gravity (2016), su último disco de estudio que debutó en el número uno de las listas de vinilo en Suecia, su trabajo más aclamado y mejor vendido hasta la fecha. Solos de guitarras dobladas que recuerdan a los mejores Thin Lizzy, ecos al blues rock británico de la era dorada y su impronta en bandas de hard rock setentero. El periodista Stefan Nilsson los definió como "si Glenn Hughes nunca hubiera abandonado Trapeze y la banda se hubiera establecido en la melancolía nórdica de los bosques suecos". Pero la sombra de Jon Lord llevando las riendas del sonido púrpura también es alargada. Incluso los toques folk que hacen de ellos una rareza única podrán recordar por momentos a los Pogues o Waterboys.




Hellsingland Underground (Hälsingland, Suecia)
Jueves 25 de enero, 2018
Sala BNS
[Avda. Reina Victoria 46, Santander]
Apertura 21h - Concierto 21:15h
Anticipada 14€ - Taquilla 17€
En Santander: SOF [Calle Cubo, 1]

[Jueves 18 de enero, 2018 /Directo Cinco Estrellas] ELLIOTT MURPHY Y OLIVIER DURAND REGRESAN PARA OFRECERNOS OTRA NOCHE MÁGICA DE ROCK


Nos enorgullece volver a acercar a la región a uno de los grandes del rock: Elliott Murphy. El neoyorkino, que desgranará su legendario cancionero junto a Olivier Durand, llega en esta ocasión para presentar un nuevo trabajo, el sobresaliente Prodigal Son (2017).
Viviendo en París desde hace más de veinticinco años como neoyorquino expatriado, la carrera del venerado rockero y autor Elliott Murphy está más activa que nunca. Ha editado más de treinta y cinco álbumes, sigue actuando por toda Europa y es un prolífico escritor de ficción. Es uno de los personajes más extraordinarios de la historia del rock y está considerado como uno de los compositores más apasionados, cultos e inteligentes. Sus admiradores son legión, incluyendo luminarias como Peter Buck de R.E.M., Lou Reed, Tom Petty, John Mellencamp, Elvis Costello o Bruce Springsteen.
Han pasado más de cuatro décadas desde que Elliott Murphy editó su primer y rompedor álbum Aquashow (1973) y los aficionados siguen llenando sus conciertos mientras los críticos alaban sus álbumes. En 2016 presentó The Second act of Elliott Murphy, un documental autobiográfico dirigido por Jorge Arenillas con entrevistas de Billy Joel o Bruce Springsteen que ha presentado en toda Europa y que consiguió el premio del público en el Festival Dock of the Bay de San Sebastián.
De su celebrado debut Aquashow la revista Rolling Stone escribió: "Elliott Murphy y su trabajo estarán con nosotros mientras siga existiendo el rock and roll". Recientemente, la prestigiosa revista británica UNCUT lo ha calificado como "Álbum clásico" junto a Just a Story From New York (2012), grabado con motivo de su triunfal regreso a su lugar de nacimiento que saldó con un sold-out en el Rockwood Stage de Nueva York. Sus anteriores directos, Notes From The Underground (2009) y Elliott Murphy (2011), recibieron cuatro estrellas en la prestigiosa All Music Guide.


Nacido en una familia del show bussines en Nueva York, Elliott comenzó su carrera europea en 1971, una odisea tocando como músico callejero e incluso participando con un pequeño papel en la película Roma de Federico Fellini. De regreso a los Estados Unidos se aseguró un contrato de grabación y rápidamente le siguieron los álbumes Lost Generation (1975) -producido por el productor de The Doors, Paul Rothschild-, Night Lights (1976) con la colaboración de Billy Joel, Just a Story from America (1977) con Phil Collins y Mick Taylor, y muchos más. Más recientemente, cabe destacar un extraordinario dúo con Bruce Springsteen en Selling the Gold (1996), que a menudo invita a Elliott a subir con él al escenario durante sus giras europeas.
Murphy también es escritor y ha publicado varias colecciones de relatos cortos, Café Notes (Hachette), y dos novelas, Marty May y el neo-western Justicia poética (Tropo). Escribe además de forma ocasional en Rolling Stone (USA), Vanity Fair (Francia) y otras publicaciones. En 2015 fue nombrado Caballero de las Artes y de las Letras por el Ministro de Cultura de Francia.
El pasado año presentó su último trabajo hasta la fecha, Prodigal Son, que el crítico musical Óscar Cubillo definió como un trabajo: "...maduro, melancólico, experimentado (en la vida) autodestilándose, a veces meloso y a tempo lento pero con arreglos que aspiran a lo grande. En su mejor disco en los últimos lustros el culto Elliot comienza con folk-rock americano a lo suave (vinculado a Dylan, Bruce...), se ausculta (mucho Bowie, Lou Reed de terciopelo) , y cierra misterioso a lo Howe Gelb zíngaro".


Elliott Murphy & Olivier Durand (Nueva York, USA)
Jueves 18 de enero, 2018
Sala BNS
[Avda. Reina Victoria 46, Santander]

[Jueves 18 de enero, 2018 /Santander Music 2018] ELLIOTT MURPHY PRESENTA SU LIBRO "HISTORIAS DE PARÍS" EN LA LIBRERÍA GIL DE SANTANDER


Elliott Murphy presentará en Santander su último libro de relatos, Historias de París (Izana Editores, 2017), antes de su actuación en la Sala BNS. El acto tendrá lugar en la Librería Gil de Santander, con introducción y traducción de Luis Avín.
Historias de París es una colección de once relatos donde Elliott Murphy refleja las vivencias del expatriado con el espíritu de Henry James, Scott Fitzgerald y Ernest Hemingway a la vez que capta la atmósfera de la propia ciudad de París a lo largo de los últimos años del siglo XX.
"Murphy, que en sus comienzos fue comparado con Bob Dylan y que después de alcanzar la cima del rock comprobó también lo rápido que podía esfumarse la fama, vive desde hace décadas en París, desde donde organiza giras por todo el mundo, habiendo recobrado la fama del pasado además de haberse labrado una justa fama como magnífico escritor: de canciones y de libros", dice la nota de prensa de Izana Editores.
El venerado compositor y escritor lleva más de veinticinco años siendo un neoyorquino expatriado en París; su carrera musical y literaria está hoy más activa que nunca. Ha publicado más de treinta y cinco álbumes, ofrece conciertos en Europa, Estados Unidos y Japón y es un autor prolífico de ficción.
Han pasado cuatro décadas desde el lanzamiento de su mítico primer disco, Aquashow (1973), y los aficionados continúan agotando las entradas para sus conciertos y los críticos alabando sus discos. En 2016, un documental biográfico, que incluye entrevistas con Billy Joel y Bruce Springsteen, se estrenó por toda Europa y ganó el Premio del público en el festival Dock Of The Bay de San Sebastián. El documental también fue presentado en enero del pasado año en el Cine Los Ángeles de Santander dentro de la programación de Los Huesos de Portobello.
En 2015 Elliott Murphy fue nombrado Caballero de las Artes y de las Letras por el Ministro de Cultura de Francia.


Elliott Murphy (Nueva York, USA)
Presentación: "Historias de París" (Izana Editores, 2017)
Introducción y traducción: Luis Avín
Librería Gil
[Plaza Pombo s/n, Santander]
19h /Acceso gratuito hasta completar aforo

[Jueves 4 de enero, 2018 /Santander Music 2018] ABRIMOS LA PROGRAMACIÓN DE 2018 CON UN DIRECTO CINCO ESTRELLAS: EL TWANGUERO


Diego García "El Twanguero" es uno de los artistas más activos de la escena hispana actual, considerado por una abrumadora mayoría como uno de los mejores guitarristas del mundo.
Ganador de dos Grammy Latinos por su trabajo con Diego "El Cigala", es un revolucionario de la guitarra y uno de los artistas más activos. Un guitarrista excepcional que ha grabado y tocado con gigantes como Calamaro, El Cigala, Fito Paez, Adriana Varela, Santiago Auserón o Bunbury y ha participado en multitud de grabaciones para televisión, cine y radio en España, Argentina, Estados Unidos y México. En solitario y hasta la fecha, ha editado cinco álbumes: Octopus, Twanguero, The Brooklyn Session, Argentina Songbook, Pachuco y Carreteras Secundarias Volumen I.
Reconocido internacionalmente por su particular sonido twang a las seis cuerdas, su estilo oscila entre la guitarra española, el folk americano, el flamenco, el tango y su impecable dominio del fingerpicking, así como la mezcla de ritmos latinos con sonidos americanos siguiendo la estela de Santana o Ry Cooder.


"Durante cinco meses viajé por el continente americano, de norte a sur, rastreando los sonidos profundos de las guitarras callejeras; guitarras del mundo herederas de las tradiciones europeas de España, Francia y Gran Bretaña que se fusionaron con el lamento de los pueblos indígenas y los esclavos llegados de África. Trazando un recorrido alternativo a las rutas convencionales y a veces por lugares clandestinos que no aparecen en los GPS, encontré sonidos, lugares y gentes que me inspiraron a crear esta obra", explica Diego García "El Twanguero" en referencia a su último trabajo de estudio, Carreteras Secundarias Volumen I.

El Twanguero (Valencia)
Jueves 4 de enero, 2018
El Almacén de Little Bobby
[Calle del Sol 20, Santander]

[Sábado 16 diciembre, 2017] ASH GRUNWALD Y SU ENÉRGICO BLUES CIERRAN LA PROGRAMACIÓN DE ESTE AÑO EN EL ALMACÉN DE LITTLE BOBBY


Ash Grunwald y su enérgica banda (el bajista Fernandito Beaumont y el batería Joel Purkess) cerrarán a ritmo de blues la programación de este 2017 en El Almacén de Little Bobby. Grunwald es ante todo un músico de blues moderno. Aunque la base de su sonido se encuentra en luminarias como RL Burnside y John Lee Hooker, Grunwald es un músico fresco y súper eléctrico, un maestro del rock blues psicodélico que sigue su propio camino ajeno a modas o tendencias. Con una prolífica carrera que abarca nueve discos en doce años, el de Melbourne ha sido nominado a seis premios ARIA y ha ganado dos premios APRA. Ha sido aclamado por la prensa especializada y el público y ha girado incesantemente por medio mundo (Australia, Nueva Zelanda, UK, Europa…) compartiendo cartel con leyendas como Bo Diddley o James Brown.
Tiene habilidad innata para conectar con el público. Sus directos son frescos y enérgicos, siempre basados en la improvisación, algo a lo que ayuda la ausencia de un set list fijo y el hecho de que no siga deliberadamente una rutina de ensayos. No hay duda de que ha creado una identidad propia en un género en el que es difícil destacar. En 2015 publicó su noveno álbum, Now, producido por Nick Didia (Pearl Jam, Springsteen, Rage Against the Machine), un hito en la carrera de Ash como respetado músico de raíces. En Now, profundiza en un acercamiento más experimental y moderno con la intención de "crear un álbum de rock y blues, psicodelia del siglo XXI, sci-fi y rock pantanoso, si es que puede haber algo así", explica él mismo con cierto humor.
Este 2017 han visto la luz dos fogonazos de blues: "Hammer" y "You ain’t my problem anymore", primeros adelantos del que será su décimo álbum. Estos temas llegan recién finalizado su último europeo y tras varios conciertos por las antípodas, incluyendo su participación en la gira de reunión de Midnight Oil.


Ash Grunwald (Melbourne, Australia)
Sábado 16 de diciembre, 2017
El Almacén de Little Bobby
[Calle del Sol 20, Santander]

[Jueves 14 de diciembre, 2017 /Santander Music 2018] JETT REBEL, UN ARTISTA TOTAL EN ESTADO DE GRACIA. EXPLOSIVO CÓCTEL DE FUNK Y POP ROCK


¿Qué tienen en común Prince, Michael Jackson, David Bowie, George Michael o Stevie Wonder? Un músico que los adora y bebe de ellos para entregarnos una mezcla explosiva de funk y pop rock con una puesta en escena que no deja indiferente. Jett Rebel, creador de un universo pop deslumbrante y mágico, es una esas raras especies capaces de recrear toda clase de estilos de forma admirable y llevarlos en el directo a su terreno.
Considerado por muchos como un Prince europeo y actual, genio precoz y artista desmesurado, sus primeras grabaciones nacieron en un pequeño estudio casero. Ahí surgieron el EP Sundown y la opereta rock Red Coat, en los que ya mostraba su querencia por los sonidos beat y el power pop, las baladas rompecorazones y las canciones con regusto vocal al estilo de Jellyfish, banda de culto de la escena de San Francisco de los años 90. Con estas grabaciones se convirtió en un ídolo y primera figura de 3FM en Holanda, equivalente a la española Radio3. Sus directos eran un espectáculo, haciendo gala de su virtuosismo con hasta quince instrumentos, algo que no pasó desapercibido para el público ni para la crítica. 
Tras varios trabajos de estudio, su paso por infinidad de festivales y varios tours, en 2016 vió la luz Truck. Veintisiete canciones que conforman la primera parte de una trilogía que completan Don't Die On Me Now (2016) y Superpop (2017) y que los amantes del lo-fi pop encontrarán excelente gracias a temas como "It´s Cruel", "Now I Know", "Dream Girl" o "Nothings Gonna Change".


Jett Rebel (Amsterdam, Holanda)
Jueves 14 de diciembre, 2017
Sala BNS
[Avda. Reina Victoria 46, Santander]