SUSAN SANTOS TRÍO, BLUES ROCK Y MÚSICA DE RAIZ DE MANO DE UNA DE LAS BLUESWOMEN MÁS RECONOCIDAS DEL CIRCUITO EUROPEO

 

Susan Santos es una de las blueswomen más reconocidas del circuito musical europeo. Esta prodigiosa guitarrista, zurda y autodidacta, se alzó en 2018 con el Best Musician Performance en los European Blues Awards, un galardón que también han recibido figuras como Joe Bonamassa o Beth Hart. Entre sus reconocimientos internacionales cuenta también con haberse alzado en 2019 con el premio al mejor álbum en la categoría femenina de los L.A. Music Critics Award de Los Angeles con su trabajo No U Turn.

Debutó discográficamente en 2010 y desde entonces ha pùblicado cinco discos: Take me Home, Shuffle Woman, Electric Love, Skin & Bones, No U Turn y el EP The L.A. Sessions que registró en North Hollywood con Fabrizio Grossi en el bajo y Tony Morra en la batería.

Ha descargado su potente directo de blues rock en los clubes más importantes de la escena europea y estadounidense. Ha girado por Illinois, California, Chicago y Los Angeles compartiendo escenario y jam sessions con músicos de la talla de Jimmie Vaughan, Joe Bonamassa, The Fabulous Thunderbirds, Joe Louis Walker, Buddy Whittington o Sugar Blue (armonicista de The Rolling Stones, Bod Dylan y Stan Getz).

El domingo 21 de agosto recalará en formato trío en El Almacén de Little Bobby (c/Del Sol 20, Santander) para desgranar su repertorio. Rock, blues y músicas de raíz americana con una enérgica y atractiva puesta en escena que no dejan indiferente. Una de las propuestas más refrescantes del blues contemporáneo. 

Susan Santos Trío
Domingo 21 de agosto
El Almacén de Little Bobby
Calle del Sol 20, Santander
Apertura 20h - Concierto 20:30h
Anticipada 12€ - Taquilla 15€
Anticipada en Santander:
3er Tiempo (Plaza de la Esperanza 6),
Terminal Sur (c/Santa Lucía 30)
y El mono que chilla (c/Del Sol 5)
Entradas en: www.mutick.com
[+gastos de distribución]

[Domingo 3 de julio, 2022] NICK MOSS BAND, GUITARRISTA MAYÚSCULO Y UNO DE LOS GRANDES REFERENTES DEL BLUES ACTUAL

Nick Moss es un guitarrista mayúsculo, un estilista del blues y un auténtico visionario e investigador del género que hace de cada directo una experiencia inolvidable. Todos los que lo han visto en directo os dirán lo mismo: una noche con la Nick Moss Band es una aventura para los sentidos. Así lo afirman luminarias como el legendario George "Buddy" Guy -un innovador de las seis cuerdas y una de las mayores influencias para guitarristas como Jimi Hendrix, Eric Clapton o Stevie Ray Vaughan- que siempre ha declarado que la de Nick Moss es su actuación favorita cada año en el prestigioso Buddy Guy´s Legend de Chicago, o Ronnie Earl -Roomful of Blues Records- que en numerosas ocasiones ha destacado a Moss como su guitarrista favorito de la actualidad. 

Suma trece trabajos de estudio que le han situado en lo más alto de las listas del género. El cantante y guitarrista Jimmy Thackery siempre ha destacado a Moss como el más importante baluarte en la evolución del estilo blues, a través de su visión progresiva y el planteamiento conceptual de sus álbumes.

Ahora llega con su banda al completo (Rodrigo Montovani al bajo, Peter ‘Big Pete’ van der Pluijm a la armónica y Pierce Downer a la batería) para hacernos disfrutar con su vibrante blues en directo.

[Domingo 23 de octubre, 2022] M. WARD: EL CANTANTE Y COMPOSITOR ESTADOUNIDENSE PRESENTA “THINK OF SPRING” EN EL ALMACÉN DE LITTLE BOBBY

 

El compositor y cantante estadounidense M. Ward llega a España con su sonido folk tan íntimo y característico para presentar su último trabajo "Think of Spring" (ANTI-).
"Escuché por primera vez 'Lady In Satin' en un mega centro comercial en algún lugar de San Francisco. Tenía unos 20 años y no sabía mucho sobre los discos de Billie Holiday, su vida o cómo su voz cambió a lo largo de los años. El sonido parecía venir desde el otro lado del centro comercial, y recuerdo confundir su voz con una guitarra eléctrica que sonaba increíblemente bien y que estaba perfectamente distorsionada. Había algo de otro mundo flotando allí en ese extraño océano de cuerdas, y yo me di cuenta de que iba a estar enganchado a ese sonido de por vida. Años más tarde, en 2006, grabé una versión instrumental de guitarra eléctrica de 'I'm A Fool To Want You' para mi álbum Post-War. En 2018 realicé un concierto en Los Ángeles de todas las canciones de 'Lady In Satin' con un quinteto y comencé a preparar arreglos de guitarra para las grabaciones recopiladas en este disco: Think of Spring. El título proviene de un poema escrito en 1924 por Jane Brown-Thompson que finalmente se convirtió en "I Get Along Without You Very Well" en 1938. El concepto de 'Think of Spring' se basa en trasladar las canciones y todas las cuerdas de Lady In Satin a una sola guitarra acústica utilizando varias afinaciones alternativas y una cantidad mínima de texturas y manipulación de estudio. La mayoría de las canciones fueron grabadas en un Tascam analógico de cuatro pistas". - M. Ward. 

Think of Spring está inspirado en Billie Holiday, Ray Ellis, J. J. Johnson, John Fahey y Robert Johnson. Las ganancias de este trabajo beneficiarán a Inner-City Arts & Donors Choose a través de PLUS1 for Black Lives Fund.

M. Ward (California, USA)

Domingo 23 de octubre
El Almacén de Little Bobby
c/Del Sol 20, Santander

Apertura 20h

Concierto 20:30h

Solo en mayo: 50 primeras entradas a 20€

Entradas en: mutick.es
[+gastos de distribución]

[Domingo 26 de junio, 2022] VANDOLIERS LLEGAN CON "FOREVER", UN VIAJE A TODA MÁQUINA POR EL CORAZÓN DE TEXAS

Forever es el tercer álbum de estudio de Vandoliers, un poderoso sexteto de Texas que mezcla country, rock y punk de forma demoledora, a la vanguardia de la nueva ola de la música del estado de la estrella solitaria con su mezcla de tradición y modernidad.

Liderados por el cantante y guitarrista Joshua Fleming, la banda la completan el guitarrista Dustin Fleming, el bajista Mark Moncrieff, el batería Guyton Sanders, el violinista Travis Curry y el multiinstrumentista Cory Graves. Sus álbumes Ameri-Kinda (2016) y The Native (2017) vieron la luz en State Fair Records. Su último trabajo, Forever (2019), vio la luz en el emblemático sello de Chicago Bloodshot Records. El trabajo fue producido por Adam Hill y grabado en los legendarios American Studios de Memphis.

Siendo su paisano Rhett Miller uno de sus mentores no es difícil imaginar que la banda de éste, los Old 97's, sea uno de los referentes de los Vandoliers junto a otros combos de rock countrificado como Jason & The Scorchers o True Believers y otras más rockeros como Social Distorsion o The Clash.
Los medios especializados los adoran. Para Americana Highways: "...si los Pogues fuesen de Texas sonarían parecidos a los Vandoliers". Y para el Dallas Observer su sonido es "como si Calexico y los Dropkick Murphys se juntasen para una fiesta". 

[Domingo 12 de junio, 2022] ROBERT JON & THE WRECK. EXPLOSIVO Y ESTILOSO ROCK SUREÑO, SOUL Y BLUES DESDE CALIFORNIA

Robert Jon & The Wreck vienen de Orange County, una región situada al sur de California entre Los Ángeles y Tijuana. El rock añejo que destila esta gran banda está marcado por las costumbres y el modo de vida de esas regiones fronterizas. 

La rasgada y personal voz de Robert Jon lidera este potente combo que recoge y adopta como propias las influencias del rock sureño, el soul y el blues, donde denotan su pasión por los Allman Brothers, The Black Crowes o Tom Petty & The Heartbreakers. Junto a Robert Jon podemos encontrar al teclista Steve Maggiora, el guitarrista Henry James, el bajista David Pelusi y el batería Andrew Espantman. 

El carisma, la calidad de sus canciones y la fuerza de sus directos les hicieron crecer rápidamente, tanto que fueron apadrinados por una de las mejores bandas de estos últimos años, Rival Sons, con los que han compartido gira en más de una ocasión y a los que les une una gran amistad. Desde su formación, Robert Jon & The Wreck han compartido escenario con Buddy Guy, Joe Bonamassa, Eric Gales o Walter Trout entre otras luminarias. Joe Bonamassa alabó el buen hacer de la banda: "mantienen viva la historia del rock clásico de los 60 y 70 para las nuevas generaciones". 

Ahora vuelven para presentar en directo su último trabajo, Shine a Light on Me Brother (Continental, 2020). Sesenta fechas por toda Europa serán testigo de uno de los mejores directos del rock actual.