[Viernes 22 de septiembre, 2017] THE BUTTSHAKERS: EXPLOSIVO CÓCTEL DE SOUL, RHYTHM AND BLUES Y FUNK LIDERADO POR LA CARISMÁTICA CIARA THOMPSON


Liderados por la seductora y carismática Ciara Thompson (Missouri, Estados Unidos) y por una infernal sección de vientos, esta big band de crudo soul & rhythm and blues promete otra noche inolvidable con su incendiario y explosivo directo. Rhythm and blues cálido, húmedo y crudo con la esencia del mejor soul.
Ya con su primer álbum, Headaches & Heartaches (2011), se labraron una excelente reputación como banda de directo. En 2013 llegó el EP Wicked Woman (Copase Disques), grabado en los estudios Yeah Yeah Yeah de Hamburgo, con el que consiguieron encadilar a crítica y público europeo. The Buttshakers no esconden las influencias de Sly and the Family Stone, Charles Bradley, Sharon Jones, Etta James o Marvin Gaye, apelando siempre al alma de los dioses de la Motown, compartiendo además escenario y raíces comunes con bandas de la talla de Dirtbombs, Bellrays, The Go Team! o Ben L'Oncle Soul entre otros. Todo ello queda reflejado en su apoteósico último álbum, Night Shift, con el que es difícil quedarse parado en la silla o controlar los pies. Por algo se llaman "los agitadores de culos".
Ciara Thompson, aterrizada desde ST Louis, seduce con su espectacular presencia y sus ataques vocales desesperados y frenéticos. Está respaldada por una sección de vientos maquiavélica y una guitarra sucia y viciosa al más puro estilo Detroit. Sus temas son potentes golpes de calor que convierten sus espectáculos en una ardiente y furibunda pista de baile. Soul etílico de alta graduación. Desquiciados números de arrollador rhythm and blues, soul sureño lleno de groove, agresividad garagera, funk subido de tono que emula la rítmica grandilocuencia de James Brown y su banda flamígera.
Con la energía incontestable y las raíces bien marcadas, esta big band de raw soul rezuma el sabor de la mejor época de la Motown, aquella en que la ciudad de Detroit se convirtió en el lugar de nuestros sueños más inverosímiles.






The Buttshakers (Lyon, Francia)
Viernes 22 de septiembre, 2017
El Almacén de Little Bobby

[Calle del Sol 20, Santander]
Apertura 20:45h - Concierto 21h
Anticipada 14€ - Taquilla 17€
En Santander: S.O.F. [Calle Cubo, 1] y Little Bobby
En internet: entradas.liberbank.es [+gastos de distribución]

[Domingo 8 de octubre, 2017] EL IMPRESIONANTE DIRECTO DE JOHN NEMETH & THE BLUE DREAMERS EN EL ALMACÉN DE LITTLE BOBBY. UNA DE LAS MEJORES VOCES DE SOUL BLUES DEL MUNDO!!


John Németh es una de las mejores voces soul blues en la actualidad. Su voz ha sido comparada con cantantes de la talla de James Brown o O.V. Wright. Este virtuoso de la armónica, reconocido en 2014 y 2015 como Mejor Artista Soul Blues en los Blues Music Awards y nominado este año en los premios BB King Entertainer of The Year, visita Europa junto a sus inseparables The Blue Dreamers para presentar en directo su último trabajo, Feelin´Freaky (Memphis Grease Records), producido por Luther Dickinson (North Mississippi Allstars) y grabado en los estudios Zebra Ranch Studios de Mississippi y los legendarios Royal Studios de Willie Mitchell en Memphis.
Feelin’ Freaky es la obra más personal, moderna y lograda de John Nemeth hasta la fecha. Una vigorosa demostración de energía con clase y contención. La emoción es el denominador común de los temas rompe-caderas y los medios tiempos. La asombrosa voz de Nemeth es ya legendaria, perfecta en muy diversos registros y con una fuerza espectacular, y sobre la que mantiene un control total, dejando salir todo su poderío justo en los momentos precisos, utilizando su voz al servicio de la canción.
Los músicos de la banda de directo de Nemeth, The Blue Dreamers, participaron en la grabación. El propio Nemeth se encargó de los vientos junto a Marc Franklin (trompeta, fliscorno) y Art Edmaiston (saxo), que empapan el disco del sonido clásico de Memphis. Charles Hodges, responsable del sonido de Al Green y Ann Pebbles, se hizo cargo del órgano B-3, y para ahondar -si cabe aún más- en profundidad y dulzura, se añadió un cuarteto de cuerdas en algunos temas.



Aunque un pequeño pueblo de Idaho no resulta evocador cuando hablamos de música soul, es ahí donde este hijo de inmigrantes húngaros de talento sobrenatural comenzó su andadura con la armónica, tomando de referente el estilo de leyendas rootsy como Little Walter y Sonny Boy Williamson. Tras tocar con los más grandes, en 2004 -tras girar por Estados Unidos junto a Junior Watson- ve la luz su álbum de debut: Come And Get It. Poco después, y ya en California, firma con Blind Pig Records un contrato de tres álbumes. Es a partir de ese momento cuando empieza a despertar la atención de la crítica, y medios como el Philadephia Inquirer le destacan entre los nuevos talentos del soul junto a Eli "Paperboy" Reed o Sharon Jones. Tras grabar con Elvin Bishop, John Németh se traslada a Memphis y aterriza en Electraphonic Studio de Scott Bomar, compositor de bandas sonoras como Hustle & Flow y Black Snake Moan, y productor del Memphis Blues de Cyndi Lauper. Allí, con el respaldo de los Bo-Keys -grupo de artistas veteranos de Memphis que se batieron el cobre con nombres como Al Green o Rufus Thomas- alumbra Memphis Grease, el reflejo de un músico en estado de gracia con una armónica precisa, emocional e intensa. Un viaje exterior e interior en el que se notan algunas de sus mayores influencias, como Lowel Fulson o Jimmy McCracklin. Reinventa ese sonido único de Muscle Shoals a través de composiciones originales y reinterpreta clásicos como el "Crying" de Roy Orbison. Memphis Grease no es un tributo a un género, sino la reescritura del mismo. Una combinación intergeneracional donde hay cabida para el baterista Howard Grimes, el guitarrista Joe Restivo, el teclista Al Gamble, el productor Scott Bomar en el bajo y el vocalista Percy Wiggins en los coros; junto a ellos una sección de vientos formada por Mark Franklin, Kirk Smothers y Arte Edmaisten. Trece canciones que al llegar a oídos de Charles Driebe, director de Blue Corn Music, le llevan a firmar con este sello, que entre otros artistas incluye en su impresionante roster a Ruthie Foster, Gurf Morlix o Steve Forbert.
John Németh y los Bo-Keys dieron forma a uno de los mejores discos de este género en lo que llevamos de siglo.


John Nemeth & The Blue Dreamers (Idaho, USA)
Domingo 8 de octubre, 2017
El Almacén de Little Bobby
[Calle del Sol 20, Santander]
Apertura 20:15h - Concierto 20:30h
Anticipada 15€ - Taquilla 18€
En Santander: S.O.F. [Calle Cubo, 1] y Discos Cucos [Santa Lucía, 41]
En internet: entradas.liberbank.es [+gastos de distribución]

[Sábado 14 de octubre, 2017] THE COUNTRY SIDE OF HARMONICA SAM GIRAN POR PRIMERA VEZ EN ESPAÑA PARA PRESENTAR “A DRINK AFTER MIDNIGHT”


Los orígenes de The Country Side Of Harmonica Sam se remontan a la escena blues de mediados de los noventa, donde el propio Harmonica Sam entró en contacto con el rock and roll y la música country de los años cincuenta. Una semilla que quedó plantada mientras editaba álbumes y recorría escenarios con el blues por bandera, y que acabó dando forma a este “lado country” de su carrera, que le ha labrado una buena legión de fans entre los seguidores del country y el rockabilly en toda Europa desde que lanzaran su primer single de 7" en 2013 para la canción “Changing Her Thinking”. 
El sonido de Peter Andersson (pedal steel), Ulrik Jansson (contrabajo), Patrik Malmros (batería), Johan Bandling Melin (guitarra y coros) y Harmonica Sam (voz y guitarra rítmica) representa una especial y única mezla de música country contemporánea, tal y como sonaba a finales de los años cincuenta y los primeros sesenta, más moderna que el estilo hillbilly de los años cuarenta que se encuentra más fácilmente en la escena rockabilly europea y muy lejos del sonido contemporáneo de Nashville, con composiciones originales y versiones de leyendas de culto como Faron Young, Skeets McDonald, Billy Walker y Ray Price, entre otros. Uno de esos fans confesos es el guitarrista de Untamed Youth y referencia fundamental del revival rockabilly/country, el mismísimo Deke Dickerson, que hablaba así de su primer encuentro con la banda:
"Hace un par de años, estaba girando por Europa y un buen día nos tocó ofrecer un concierto bastante inusual; se suponía que íbamos a tocar en la ciudad sueca de Malmo, pero el concierto terminó siendo en una granja a una hora de distancia en mitad de la nada. El lugar se llamaba “The Barn” (el granero). Había una banda tocando en un viejo camión, el dueño tenía una manada de búfalos americanos en la finca adyacente, había vehículos industriales y de granja por todas partes y un viejo autobús escolar donde se supone que debíamos dormir! Sin duda, era un ambiente “country”. Pronto comenzaron a llegar hillbillies suecos y comenzó a tocar la banda que abría el concierto esa noche. Se llamaban The Country Side of Harmonica Sam. Wow! Eran increíbles! Me volaron la cabeza. En aquella atmósfera perfecta, The Country Side of Harmonica Sam tocaron viejo country honky-tonk de finales de los cincuenta y primeros años sesenta como si hubiéramos sido transportados en una máquina del tiempo. Si cerrabas los ojos, podría creer estar escuchando a George Jones, Faron Young, o Lefty Frizzell. Absolutamente fantásticos. Había visto a Harmonica Sam tocar en otras circunstancias; él es un gran armonicista de blues al frente de bandas como los Domestic Bumblebees y otras bandas de blues suecas. Pero en este su perfil “country” le convierte sin duda en un gran cantante y frontman. Cuando escuchas estas canciones, podrías jurar que creció en una granja en Arkansas comiendo galletas con salsa gravy todas las mañanas. Tienen un disco fantástico, que te gustará si piensas en la idea de viajar en el tiempo y aterrizar en Nashville en 1959. No te defraudarán!". 


El trabajo del que habla Deke Dickerson no es otro que Open Letter to the Blues, lanzado en 2015 por Sleazy Records. Ahora llega su continuación con el sobresaliente A Drink After Midnight (El Toro Records), que les ha valido una nominación como mejor grupo de Honky Tonk por segundo año consecutivo en los Ameripolitan Music Awards de Austin, Texas. Su primera gira española promete ahora ser una auténtica celebración del country al estilo Bakersfield! 

The Country Side of Harmonica Sam (Malmö, Suecia)
Sábado 14 de octubre, 2017
El Almacén de Little Bobby

[Calle del Sol 20, Santander]
Apertura 20:45h - Concierto 21h
Anticipada 14€ - Taquilla 17€
En Santander: S.O.F. [Calle Cubo, 1] y Discos Cucos [Santa Lucía, 41]

[Jueves 19 de octubre] NAT SIMONS PRESENTARÁ EN FORMATO ELECTROACÚSTICO "LIGHTS", PRODUCIDO POR GARY LOURIS, THE JAYHAWKS


En 2015 Nat Simons compartió cartel en Barcelona con The Jayhawks en la Sala Barts. Esa noche Gary Louris descubrió a esta joven compositora madrileña a la que con el paso del tiempo propondría ir a Estados Unidos para grabar un nuevo trabajo, el recientemente publicado Lights (Audiomatic Producciones, 2017). El álbum ha sido grabado en Carolina del Norte bajo la producción de Gary Louris (líder de los Jayhawks) y con una banda excepcional a las espaldas con músicos como MC Tylor -vocalista de Hiss Golden Messenger-, Django Haskins (The Old Ceremony), Greg Readling (Chatham County Line), e incluso Gary Louris a la guitarra y voces. Nat Simons llega ahora a El Almacén de Little Bobby para desgranar en directo los temas de Lights en formato electroacústico.


"Grandes, canciones, melódicas, las letras son buenas y sus arreglos están todos inteligentemente ordenados y su forma de cantar es increíble... todas sus canciones son poderosas, sus composiciones son sólidas y yo no digo eso a la ligera" /Gary Louris, The Jayhawks
''...aunque en otros sitios se utilizan las palabras folk o country un poco a la ligera, en la música de Simons sí podemos encontrar un carencia clara y consciente por estos sonidos...'' /Ruta 66


''Simons moldea trece canciones que se despliegan con garbo, planeando por el legado acústico de Neil Young, Cat Stevens y Bob Dylan. Gracias a temas como Indian trees o Another coffee and cigarette day, consigue erigirse como una voz propia dentro de referencias tan marcadas en todo el disco. A seguir muy de cerca'' /Fernando Navarro, Rolling Stone

Nat Simons
Jueves 19 de octubre, 2017
El Almacén de Little Bobby

[Calle del Sol 20, Santander]
Apertura 20:45h - Concierto 21h
Anticipada 10€ - Taquilla 12€
En Santander: S.O.F. [Calle Cubo, 1] y Discos Cucos [Santa Lucía, 41]

[Sábado 28 de octubre, 2017] THE HACKENSHAW BOYS, ARREGLOS INSTRUMENTALES DE 1930, MÚSICA DEL DELTA Y PROFUNDA SENSIBILIDAD POR LAS RAÍCES. ENERGÍA, DIVERSIÓN Y DESENFRENO SIN LÍMITES


Ponte tu mejor peto tejano, cálzate tus botas, ajústate el sombrero y coloca una brizna de hierba entre tus labios. No olvides una buena petaca de licor de destilación casera y haz acopio de ganas de juerga. Eso es lo que ofrecen The Hackensaw Boys, un espectáculo de raíces para que olvides las penurias del día a día y pases un buen rato. Igual que hacían los músicos tradicionales apalaches cuando tocaban sus instrumentos de cuerda en ocasiones sociales, para hacer bailar a sus invitados, antes de que existiera el bluegrass.


Originarios de Virginia empezaron su carrera en 1999 con el objetivo de revitalizar los estilos más tradicionales del folklore norteamericano a base de suministrar energía, diversión y desenfreno sin límites. Son un clásico en los numerosos festivales de bluegrass y folk que pueblan el mapa yankee, han hecho de banda de acompañamiento para leyendas como Charlie Louvin y en el prestigioso Bergenfest de Noruega repitieron en dos ediciones seguidas debido al clamor popular. Música nacida hace siglos que se deviene actual gracias a combos como ellos, en el que permanecen impertérritos sus tres miembros originales, Ferd Moyse (violín y voz), David Sickmen (guitarra y voz) y Justin Neuhardt (percusión), completando la banda con diferentes músicos de apego tradicional que completan la experiencia Hackensaw en directo.
No los metas en el saco del neo-folk ni del new-bluegrass. Ellos ya estaban aquí antes de que los modernos barbudos descubrieran la mandolina y el violín. Porque hoy en día, es difícil encontrar una banda que no mezcle la tradición con una moderna presentación de cara al "show bussiness". Excepto The Hackensaw Boys. Sus instrumentos de cuerda mezclan antiguas piezas con entretenidas composiciones originales, con arreglos instrumentales propios de 1930, música del Delta, una profunda sensibilidad por las raíces, un colorido elenco de voces y músicos, y mucho sentido del humor. 

The Hackenshaw Boys (Virginia, USA)
Sábado 28 de octubre, 2017
El Almacén de Little Bobby

[Calle del Sol 20, Santander]
Apertura 20:45h - Concierto 21h
Anticipada 14€ - Taquilla 17€
En Santander: S.O.F. [Calle Cubo, 1] y Discos Cucos [Santa Lucía, 41]