[Miércoles 26 de julio, 2017] DEROBERT AND THE HALF-TRUTHS: SOUL Y FUNK CRUDO Y EMOCIONAL DESDE NASHVILLE

DeRobert, vocalista poderosamente conmovedor, reúne en su voz potencia, presencia y una precisión capaz de realizar las acrobacias vocales más vertiginosas. Junto a él, en directo, el batería Nick Devan, el bajista Dave Singleton, el guitarrista Andrew Muller y una poderosa sección de metales compuesta por Vernon James (saxo tenor), Andrew Hagen (saxo tenor) y Charles Ray (trompeta). Soul y funk crudo y emocional. 

Han compartido cartel con Vintage Trouble, Black Joe Lewis and The Honey Bears, St. Paul & The Broken Bones, Funky Meters, Ruby Velle & The Soul Phonics, Charles Bradley o Jamie Lidell y se han convertido en los indiscutibles abanderados del Nashville Soul. 

DeRobert Adams, la voz al frente de los Half-Truths, empezó cantando en el coro de la iglesia de Covington, Tennessee, un pequeño suburbio de Memphis a doscientas millas al oeste de Nashville. Aquí explosionó su talento como vocalista y encontró el camino a seguir. Con tan solo diecinueve años y en contra los deseos de su familia, Derobert decide empaquetar su maleta y viajar a Murfreesboro, Tennessee, una pequeña ciudad universitaria al sureste de Nashville donde se matricula en la Middle Tennessee State University y comienza a cimentar las bases de su carrera. Conoce a Nick DeVan y David Singleton (fundadores y responsables de G.E.D. Soul Records), que con el tiempo formarían parte de DeRobert & The Half-Truths. 

Al igual que otros grandes del soul, DeRobert y los Half-Truths encuentran sus orígenes en el barrio, dentro de la clase obrera. La pobreza, la angustia y la lucha diaria por mantenerse a flote son temas recurrentes en sus canciones. Sus trabajos tienen un quejido áspero, de la vieja escuela, con una producción cruda, sin trucos, equilibrando los elementos rítmicos de los viejos tiempos con el increíble y poderoso registro de la voz de DeRobert, que aporta un toque de contemporaneidad, manteniendo el respeto por la herencia del soul y el funk más clásico, puntuando la melodía como un pugilista poseído. Como muestra basta con escuchar sus rabajos para G.E.D. Soul Records: Soul in a Digital World, Beg Me y el más reciente I’m trying. 

DeRobert and The Half-Truths (Nashville, USA)
Miércoles 26 de julio, 2017
El Almacén de Little Bobby
[Calle del Sol 20, Santander]
21h /Anticipada 15€ - Taquilla 18€

En Santander: Discos Cucos (Santa Lucía 41) y S.O.F. (Cubo 1)

En internet: www.entradas.liberbank.es [+gastos distribución]

[Directo Cinco Estrellas] LUKE WINSLOW-KING OFRECERÁ EL LUNES 24 DE JULIO EN SANTANDER SU ÚNICA FECHA EN ESPAÑA DENTRO DE SU GIRA EUROPEA

La 2ª Edición de la Feria Internacional del Disco y Coleccionismo Santander 2017 -que tendrá lugar del 22 al 27 de agosto en la Plaza Alfonso XIII de Santander- contará con Luke Winslow-King para su presentación. El de Nueva Orleans ofrecerá en Santander la que será su única fecha en España dentro de su actual gira europea, acompañado, como es habitual, por su magnífica banda de directo: el batería Chris Davis, el bajista Christian Carpenter y el maestro italiano Roberto Luti a la guitarra slide.
Luke Winslow-King, guitarrista, cantante, compositor y letrista, es reconocido por su espectacular maestría con la guitarra, su interés en el blues anterior a la Segunda Guerra Mundial y el jazz más tradicional. Su estilo es una exquisita y ecléctica mezcla de jazz, folk, clásica, ragtime, soul, blues y rhythm and blues añejo. Durante años se ha curtido en pequeños clubes del barrio francés de Nueva Orleans, dando forma a su personal sonido y ganándose el respeto como abanderado de los nuevos tradicionalistas. 

En noviembre estuvo presentando por Europa I’m Glad Trouble Don’t Last Always, editado por el sello de Chicago Bloodshot Records. El mismo sello en el que vio la luz Everlasting Arms. Una biografía musicada que relataba las andanzas y vivencias de un astro/vagabundo llamado Luke Winslow-King. Escenas pintorescas que hablaban de lucha, incomprensión y celebración. El mejor swing de Luisiana, piezas con puro encanto sureño, armonías vocales que podrías escuchar en el sermón del domingo, violines como los de la banda local de bluegrass, así como la prodigiosa guitarra slide de Winslow-King. Clarinetes perezosos, trombones de entierro, trompetas de carnaval, pianos de madera mohosa y ahumada por años de noches sin fin, ritmos prestados de islas vecinas (Cuba, Trinidad) que podrían sonar en cualquier Mardi Gras, y hasta ecos a los Rolling Stones.

I’m Glad Trouble Don’t Last Always fue grabado en Livorno (Italia) y completado en los estudios Parlor Room de Nueva Orleans con Roberto Luti (guitarra slide), Benji Bohannon (batería), Brennan Andes (bajo) y Mike Lynch (órgano). Un trabajo autobiográfico, una guía de cómo sobrevivir a una ruptura sentimental con canciones sobresalientes como "Watch Me Go", "Change Your Mind", o "No More Crying Today".

Luke Winslow-King (Nueva Orleans, USA)

Lunes 24 de julio, 2017

Sala BNS
[Avda. Reina Victoria 46, Santander]

TEQUILA MOCKINGBYRD: EXPLOSIVO Y PROVOCADOR COMBO FEMENINO DE HARD ROCK EN UN DOBLE CARTEL JUNTO A LOS AUSTRALIANOS MASSIVE

Tequila Mockingbyrd son Estelle Artois (voz y guitarra), Jess Reily (bajo y coros) y Josie O'Toole (batería y coros). Un trío femenino de hard rock con sonido explosivo y actitud provocadora. Su álbum Fight and Flight (Third Verse PTY Ltd) vio la luz el pasado año en Australia y Nueva Zelanda, alcanzando en poco tiempo el número 10 en las listas australianas. "I Smell Rock n Roll" fue escogido como "Track of the Week" por Team Rock y reproducido constantemente en la emisora de rock más grande del Reino Unido: Planet Rock. T-Byrd han armado un tour europeo de más de cuarenta fechas que las acercará a Inglaterra, Escocia, Alemania, Bélgica y España.



Los primeros en subir al escenario serán Massive, combo de Melbourne formado por Brad Marr (voz y guitarra), Aidan McGarrigle (bajo), Jarrod Medwin (batería) y Ben Laguda (guitarra). Cuatro bestias pardas que facturan rock de la vieja escuela. Veteranos curtidos en mil y un garitos de Australia, Estados Unidos y Europa. No hacen prisioneros. Hard rock enérgico con unos estribillos que son marca de la casa, una guitarra afilada que escupe riffs potentes y una sección rítmica contundente que deja a las claras sus principales referencias: AC/DC, Aerosmith y Guns & Roses.

Tequila Mockingbyrd (Melbourne, Australia)

+Massive (Melbourne, Australia)

Jueves 29 de junio, 2017

Sala BNS
[Avda. Reina Victoria 46, Santander]

[Directo Cinco Estrellas] VUELVE A EUROPA EL COMBO NORTEAMERICANO DE MR. SIPP: UN EXPLOSIVO CÓCTEL DE SOUL, BLUES Y ROCK AND ROLL

En su anterior tour europeo Mr. Sipp dejó un sabor inmejorable, saldando parte de sus fechas con un rotundo sold-out. Ahora vuelve a Europa junto a su explosiva banda de directo para presentar su último álbum: Knock a Hole in It (Malaco Records, 2017). Su destreza con las seis cuerdas, su increíble capacidad vocal y un talento innato para el show hacen de cada uno de sus conciertos una experiencia irrepetible, la sensación de estar viendo algo tan explosivo y auténtico hace que te tiemblen las piernas y se te acelere el corazón: The Funkiest Blues Man Alive!

Castro Coleman, a.k.a. Mr Sipp, ha desarrollado gran parte de su carrera en el mundo del gospel como productor y músico de estudio, labrándose un nombre en la industria musical de Estados Unidos al estar presente en más de ciento treinta créditos y cincuenta grabaciones. Se trata de uno de los músicos de grabación de Malaco Records, discográfica independiente con más de cuarenta años de historia y especializada en géneros como el blues, el rhythm and blues y el gospel. Un año antes de facturar su magnífico trabajo The Mississippi Blues Child (Malaco Records, 2015), Mr. Sipp ganó el Internacional Blues Challenge de Memphis a Mejor álbum, el premio de Gibson al mejor guitarrista de blues y el especial Bobby Rush Best Entertainer, además de tener su momento en el biopic Get on up (Tate Taylor) sobre James Brown.

En esta nueva visita a Europa, el bluesman del Mississippi presentará los temas de Knock a Hole in It sin olvidar el mencionado The Mississippi Blues Child. En él mantiene un gran nivel y se atreve a abrir el abanico de estilos sin renunciar en ningún momento a su esencia, marcada por grandes influencias como B.B. King, John Lee Hooker, Muddy Waters o Stevie Ray Vaughan.

Mr. Sipp (Mississippi, USA)

Jueves 8 de junio, 2017

Sala BNS
[Avda. Reina Victoria 46, Santander]

TRUDY LYNN, LA DIVA DEL SOUL BLUES TEXANA, LLEGA A EL ALMACÉN DE LITTLE BOBBY JUNTO AL ARMONICISTA STEVE KRASSE Y THE OZDEMIRS

Trudy Lynn nace en Houston. Emprende su carrera con el grupo de Al "TNT" Braggs, cantando para la leyenda del blues tejano Albert Collins y abriendo en las giras de Ike y Tina Turner a mediados de los 60. Tan cómoda en un tema de soul vibrante como en un blues rural, se dio a conocer con una buena serie de singles durante los años 70 (Bring the beef home to me) y un reconocido álbum de blues, Trudy Lynn Sings the Blues (Ichiban Records).

Sus actuaciones en directo se caracterizan por rebosar energía, swing y feeling, porque Trudy Lynn es una de las mejores soul y blueswomen actuales. La diva del soul blues que con más justicia ha sido nombrada por la prensa especializada y el público más exigente como la heredera emocional de Etta James y Koko Taylor. Llega a El Almacén de Little Bobby rodeada de músicos de primer nivel, el armonicista Steve Krasse y The Ozdemirs, la banda europea de leyendas de la música tejana como Memo Gonzalez y Shawn Pittman.

Ahora llega con Royal Oaks Blues Café (Bear Family Records), un álbum de temas que empastan perfectamente con su voz en el que está respaldada por John Del Toro Richardson en la guitarra, Randy Wall al piano, Eugene Murray al bajo, Carl Owens en la batería y el impresionante Steve Krase en la armónica, este último ha compartido escenarios con Lynn en los últimos veinte años. Destaca por encima de todo su voz, que nunca antes se había escuchado de forma tan brillante y proyectada, absolutamente sugerente y convincente como narradora de historias. Lynn se preocupa por sonar como las cantantes pioneras del blues, lo que hace que Royal Oaks Blues Café sea un disco que se disfruta de principio a fin. Reinventa canciones atemporales del soul y reinterpreta el legado de artistas como Clara Smith, Eloise Bennett, Bea Booze o Viviane Greene, que vivieron a la sombra de una escena primordialmente masculina. 

Trudy Lynn (Houston, USA)
Domingo 28 de mayo, 2017

El Almacén de Little Bobby
[c/Del Sol 20, Santander]